请关闭浏览器的阅读/畅读/小说模式并且关闭广告屏蔽过滤功能，避免出现内容无法显示或者段落错乱。
对于玛利亚之墙这个新生儿来说，它正经历着最狂野的蛮荒生长期。
丸山福助的公寓书房里，数据洪流取代了纸质文件，成为空间中唯一的主宰。
他如同坐镇蛛网中心的猎手，冷眼旁观着自己亲手释放出的风暴席卷网络。
玛利亚之墙的生态正如他所预料。
无数怀揣着音乐梦想却缺乏天赋或门路的业余爱好者，在这里找到了宣泄热情的出口。
网站上充斥着大量粗糙但真诚的作品，它们的技术水平参差不齐，情感表达却惊人地一致——那是属于普通人未经雕琢的呐喊。
传统媒体与专业音乐圈对“世界之翼”企划的唱衰，并未因玛利亚之墙的火爆而有丝毫的停歇，反而在最初的惊愕过后，掀起了更为猛烈的口诛笔伐。
各大音乐杂志、权威乐评网站乃至部分主流媒体的娱乐版块，连续刊发署名文章，其论调高度一致：警惕技术对艺术的亵渎。
“当任何一个稍懂乐理的人，都能依靠软件‘制造’出一首所谓的‘歌’，音乐的门槛何在？价值何在？”
一篇被广泛转载的评论文章中如此写道，字里行间充满了精英主义的傲慢与焦虑。
“‘初音未来’及其代表的创作模式，正在将音乐创作这件需要天赋、汗水与灵魂投入的事情，降格为冰冷的参数调整和代码堆砌。这并非音乐的进化，而是一场精心包装的退化，是快餐文化对严肃艺术的又一次侵袭。”
另一位以刻薄着称的电台DJ在其节目中公开嘲笑道：“我承认，那些投稿很有趣，像是一群孩子在崭新的游乐场里撒欢。但拜托，我们不能把孩子的涂鸦捧上艺术展览的墙壁。真正的音乐，需要的是呼吸，是心跳，是舞台上汗水挥洒的激情，是录音棚里反复打磨的偏执。而这些，是任何算法都无法模拟的。”
支持者与反对者迅速分化，壁垒分明，爆发了一场场席卷多个平台的激烈论战。
“老古董们醒醒吧！技术一直在进步，凭什么音乐就不能拥抱新技术？”
“你们享受着最好的资源，站在高处，当然没觉得门槛有多高！有没有想过有多少人连跨进门的机会都没有？是“玛利亚之墙”给了我们机会！”
“笑死，一群连五线谱都认不全的人在这里大谈音乐革命，先把音准练好再说吧！”
“至少我们敢于创作！比某些只会躲在‘传统’后面固步自封的卫道士强！”
争论迅速从理念之争滑向人身攻击，网络空间硝烟弥漫，乱象丛生。
反对者嘲讽业余创作者是“音乐蝗虫”，支持者则抨击专业音乐人是“既得利益守门犬”。
混战之中，不乏有别有用心的水军和跟风者煽风点火，使得舆论场一片乌烟瘴气。
就在这片混乱达到一个小高潮时，自由之翼事务所的官方账号，在所有主要SNS平台同步发布了一份措辞严谨、姿态从容的声明——
1.尊重多元声音：“我们听到了很多尖锐的声音，无论是鼓励、建议还是批评；但是音乐的世界本就应包容多样化的见解，自由之翼事务所尊重每一位音乐爱好者表达观点的权利。”
2.强调体验价值，并发出诚挚邀请：“我们理解新技术带来的不适与疑虑。但我们始终相信，实践是检验价值的唯一标准。许多讨论似乎源于对‘初音未来’声库实际能力的误解或想象。在此，我们向所有对‘初音未来’抱有好奇、疑虑甚至偏见的朋友，发出一次真诚的邀请：请不妨花费少许时间，亲自下载并尝试体验一下我们的免费版声库。哪怕只是几分钟的摸索，亲自感受一下它究竟能做什么，不能做什么。”
3.呼吁理性探讨：“我们欢迎所有基于事实和亲身经历的、理性而建设性的讨论。只有在充分了解的基础上，对话才能产生真正的价值。我们相信，时间与技术本身，会给出最终的答案。”
这份声明巧妙地将“评价权”交还给了公众自身，将“你先试试再说”这个简单的道理，包装成了一种大气而开放的姿态。
在传播的领域，越强势的一方往往居于更加弱势的位置，因为处于弱势一方的大众天然占据的是绝对的强势方。
很诡谲的现实，这是很多传统媒体时代走过来的企业在新兴时代里的思考漏洞之一——他们还停留在媒体是引领大众，指导大众如何生活的年代，保持着僵硬的思维。
相较于其他媒体的指教做派，自由之翼事务所这篇文章将自己主动置身于一个低姿态受批评的位置上，无意博得了大众的天然好感。
许多原本持中立或观望态度的人，被这份声明所打动，真的产生了“那就试试看”的想法。
虽然无法立刻平息所有的争议，但成功地遏制了舆论进一步极端化的倾向，为玛利亚之墙和“初音未来”争取到了最为宝贵的喘息与发展空间——让作品本身，去慢慢说话。
这片土壤贫瘠却充满活力，正适合他即将播下的种子——那个名为“R0Kis”的官方扶持账号，它将以高质量的作品为社区树立标杆，同时温和地引导舆论和创作方向。
“R0Kiris”，也就是“Rokiris”为他起的那个符合AveMujica世界观的代号，意味着“命运”
然而，就在他准备启动计划的前夜，一个变量以一种极其粗暴的方式闯入了他的棋盘。
一个名为“DOU13T(质疑)”的创作者，在三十分钟前上传了一首名为《GΞNΞSIS(起源)》的原创曲。
仅仅三十分钟，播放量已经突破五万，评论数过千，各项数据都呈现出一种爆炸性的增长曲线。
丸山福助的眉毛微微挑起。
他点开那个视频，一段极具冲击力的视觉动画首先占据了整个屏幕。
黑白两色的几何图形随着狂暴的电子鼓点疯狂切割、重组，充满了后现代工业设计的美感。
这PV的制作水平，已经远超普通爱好者能达到的范畴。
随后，歌声响起——
那一瞬间，丸山福助几乎以为自己听错了。
那确实是“初音未来”的音色，清亮而富有辨识度。
但它不再是之前那些作品中平直、僵硬的机械吟唱。
这个声音里充满了惊人的细节：细腻的颤音、几不可闻的换气声、随着旋律起伏而变化的力度和情感色彩……它时而如耳语般柔和，时而又爆发出金属撕裂般的高亢呐喊。
这已经不是简单的“调教”，这种技巧甚至称得上是“驯服”。
创作者像一位顶级的驯兽师，将这头名为“声库”的野兽的每一丝潜能都压榨了出来，让它发出了它充满生命力的咆哮。